前几天摇滚老炮郑钧,因为老婆被质疑时的佛系回复,喜提了一波热搜↓
而昨晚参加抖音音乐的直播活动时,又爆出了不少金句,席卷了一波热点榜。
如今的郑钧身为音乐人、父亲、丈夫以及禅修者,似乎有着一份平和的睿智从容,甚至让人忘了当年的他也曾是个锋芒毕露的摇滚青年。
要知道郑爷可是不折不扣的偶像脸,在那个没有百万修图的年代,郑钧这张脸扔到哪都是很特别的存在。
用金星的话说,就是女孩儿看了都想往上扑的内种↓
这位50+的中年男人,曾经有着“摇滚界木村拓哉”称号。
是不是有老阿姨觉得爱豆受到了冒犯?木村年轻时可是当之无愧的神颜,但当年的郑钧,确实也帅得掉渣。
难怪好基友高晓松曾经立誓:头可断血可流,跟郑钧的合照不能有!
明明可以靠脸的老郑,偏偏还有一身才华,你说气不气人?!
从最早的《赤裸裸》,到后来的《灰姑娘》《回到拉萨》,郑钧的歌至今仍是很多摇滚迷的白月光。
但他本人却直言不讳的说,当初写歌的灵感,一多半是被生活逼出来的。
在《回到拉萨》唱红之后的好多年,郑钧才有机会去了拉萨。这时的他,已经从随意飙高音的小伙子,成了唱完歌需要吸氧的中年人。
很难想象,现在如此佛系的“前浪”,当年究竟有多浪吧?
举个例子,2001年的时候,签约EMI唱片的郑钧,在公司要求下翻唱了酷玩乐队的《Yellow》,中文名叫《流星》,被收录在《流星花园》原声带里。
Dei,就是你熟悉的,最经典的那版流星花园
2002年,他成为首个入围美国MTV音乐录影带大奖的华语音乐人,还顺利捧回了奖杯
再后来国内颁奖礼泛滥,失去权威性,刚烈的老炮儿就宣布不再领取任何奖项了
在圈里摸爬滚打这么多年,他深知成功是小概率事件。而音乐人的优势就在于,可以通过自己的作品把对生活的感悟,和对理想的追逐唱出来。只要足够热爱,再难也不觉得“痛”
虽然现在的郑钧以“前浪”自居,但江湖地位摆在这,即使不再有年轻时万人迷的容颜,老郑依然是很多原创音乐人的心灵标杆。
就冲着他敢公然叫板现在的流行音乐榜,就让人想给跪下叫声“大哥”
话糙理不糙,以前的歌只要好听就可以,现在的歌先水它几百万销量再说。最后的结果就成了排行榜上的“金曲”,饭圈之外几乎都没人听,甚至没人听过。
郑钧这番话也不是针对谁,主要diss的还是华语乐坛的怪现象。人红歌不红,歌红人不红。久而久之,好像大家都习惯了。
有同样想法的人很多,敢公开讨论的却没几个。原因很简单,只有像郑钧这种有作品傍身的大佬,才不会被键盘侠的口水淹没,才有资本去激励“后浪”们。
看到这一定会有人说,郑钧再厉害,他也老了啊!前方真香警告,有的人一旦写出新歌,专业的后辈也一秒变迷弟。
他的歌绝对“有毒”,看似平平淡淡,却能起到“猛男落泪”的效果
真正把创作融入生活的音乐人,是不会江郎才尽的。
然而如今的音乐教父,即便当年可谓是才貌双全,也曾一度几乎被现实逼入绝境。用郑钧自己的话说,穷得跟孙子似的↓
郑钧刚来北京做歌手的时候,全身上下就只有800元,先到表弟那儿买了100元菜票,吃不饱但也保证不饿死,接下来的三个月,可以说是颠沛流离,每天只吃的上一个煎饼果子,哪怕肚子饿,脑子还得继续疯狂的创作。
他借宿过不知名的人家,被要求两小时搬走,住过表弟的宿舍,进门还得躲着卫生队爬墙。那时他在居住的地方,点上两盘蚊香出门,“回来一看床单是黑色的,全是蚊子尸体”。
他形容当时的自己“瘦的一塌糊涂,蓬头垢面,一身上下都是洞,就跟要饭的一样”,当年他把他写的歌给他哥听,他哥听了后说给他两年时间,不行就让去深圳开出租车,收入也挺高,郑钧欣然答应。
在第一份合同签约时,朋友看不下去直接帮他跟老板说“哥们儿实在穷得没辙了”,老板陈健添,也就是后来红星生产社的老板,预付给了郑钧3000港币工资。
郑钧曾回忆到,“老板在那讲合约是关于什么的,我一句也听不进去。”没有一跃龙门的激动和喜悦,他脑子一片空白。拿着3000块钱,“先找到自己的自行车,再快速奔回西单那个钉子户房”。一进门,长时间的紧张、疲惫与激动的情绪奔涌而出,“我女朋友一直在那等着我,我俩哗哗痛哭。”
或许是曾经也经历过面包与梦想的抉择,比起那些爱给后浪画饼的前辈,郑钧是特别少有的“谈钱派”。
几年前他就参与了帮助独立音乐人流量变现的项目,创业上线过一款app,要做音乐创作的“共享平台”,让演唱者、创作者资源共享分配收益,给无名创作者铺路。
“想给那些受苦的、有才华的年轻人提供一个平台。我最初的想法是我提供创意,把想法贡献出来,行业内自己解决,但后来没有人实施那我只能自己来做了。”他曾在提到做音乐应用的初衷时说道。
这一次老郑本想要自己解决的问题,如今看来行业内有人能帮他解决了。
平台很放的开,允诺要给到参赛音乐人百亿流量和双亿补贴,但老郑却一如既往地表态,想要被他看见,还得用实力说话。
他期待的不是那些“为了能红特意写出来的口水歌”
而是实打实想要帮助那些专心做音乐、深耕作品却不火的原创音乐人,让他们的名气能与才华相匹配。
他不介意做所有发现官里最严厉的一个,无论什么福利和机制,实力和作品才是敲门砖。
事实上,郑钧不是第一次以导师的身份参与相关活动了,他也曾直言不讳地说“很多节目是以收视率为前提的,不是以发展音乐出唱片、繁荣音乐为目的的,这是完全不一样的。综艺选秀的焦点不会是音乐本身,而是怎么利用音乐,我们要做的是把焦点放在音乐本身,牛叉的歌,牛叉的创作,本身是我的焦点,用这个东西获得财富跟尊严是我们要做的事。音乐人完全可以用他的才华来变现,不是需要别的办法,有很多牛叉的作品就会产生”。
这次加盟的抖音看见音乐计划,推行的制度就在于“作品为王”,不管参赛的人是谁,只有作品够好,就能匹配更佳的激励力度,这也正是diss过选秀机制的郑均,愿意重当导师的原因。
昨晚郑钧参与的发布会有个好听的名字,叫“看不见音乐会”
这名字就宛如立了一个flag,想让优秀的乐海遗珠和它的创作者们,能被千千万万的观众所“看见”。活动野心很大,设置了流行、国风、摇滚、说唱、电音五条赛道,似乎是想为市面上的大众小众类型都提供窗口,一个老炮郑钧去发掘,显然不够,活动方还邀请了萧敬腾与刘宪华几位音乐圈的“老前辈”
事实上,跟99%成为时代眼泪的同行相比,这三位“前辈”本来就算是年少成名的“超幸运”音乐人,自然也懂得什么人更适合“被看见”。
除此之外,中国音协主席付林、知名制作人李偲菘、李伟菘、音阙诗听社长殇小谨、电音杂志主编DuckMan电板鸭、知名乐评人呆若木一以及资深唱片企划流水纪也受邀作为看见伯乐团,一起去看见那些不曾被看见的音乐人。
除了星光发现官与伯乐团,昨晚在发布会上与郑钧同台的几位也都是有故事的音乐人。
他们的歌小主竟然都听过,比如这位棉子,她的《勇气》全网播放量超过10亿,在youtube上也有超过1400万的观看,即便歌红至此,音乐人仍然没有被看见。
音乐圈向来如此,年轻的音乐人永远缺钱、缺机会,只要没有踏入“流量”的行列,再优秀的音乐创作者都在慢慢步入歌红人不红的窘境。
甚至有很多才华横溢的歌手,比如隔壁《乘风破浪的姐姐》里黄龄,都处在这样一个尴尬的境地。
即使嘴上可以说着不在意,谁又不想跟着自己的作品一起“扬名立万”呢?
所以当郑均在喊出活动口号“看见音乐,看见你”时,说不触动是假的。这个行业已经太成熟了,成熟到那么多“前辈”永远在你之前,优秀的作品在前、丰富的经验在前,甚至“被看见”也在前。
郑钧不止一次提过,创作者不能太功利,好的音乐都是来自创作者的阅历,基于生活的感悟,才能引起共鸣。在谈音乐梦想前,音乐人得先活下去。“想红”和“挣钱”是最实在的愿望了,因为只有这样,才可以有底气一心一意去做音乐。
在扶持音乐人这件事上,除了流量和曝光,活动还专为获胜者设置的资金补贴,算是实在的考虑。或许这才正是郑均这位喜欢“谈钱”的摇滚老炮选择的原因,他愿意来承担这一份“功利”,起码让创作者们在追梦路上也能“粮草充足”,梦想不用被面包扼杀在摇篮里。
摇滚老炮曾出过一首名为《热爱》的歌,里面有句歌词是“有人会陪伴你 / 但愿那是我 / 但愿那是我 / 只要你能 / 只要你能 / 一直走 / 到欢声驱散愁容 / 到心中郁郁葱葱 / 你会以自己为荣”,歌里所呈现的守望、乐观与坚持,似乎是对所有后浪音乐人们的倾心交谈。
作为观众,小主衷心希望看到更多像郑钧和抖音这样愿意“谈钱”的人和机构涌现,能陪伴那些不在风口浪尖,却真心值得被看见的音乐人能走上更大的舞台。让他们也能在最好的时代奔腾入海,尽情用音乐表达热爱。