荒野猎人影评 长镜头讲述的冰与血的诗

我相信这是看过荒野猎人的人都会感觉到的。让人最惊艳的莫过于前面5-15分钟那段连串的长镜头，如果不是小心观察，甚至都察觉不到切，这段最难的地方在于如果是对话场景的长镜头，那么相对来说是比较好拍的。但因为这是战争场面，那么包括血迹特效、人员动作、摄像机、光线感觉都是自然光，因为没法切，布景等等都是极高难度。不过现在有三D技术，我感觉比较有效率的做法是先在三D中用数模还原场景，然后把镜头和人员的调度基本上调整好之后再拍。

当然事实如何我并不清楚，为什么要用长镜头？长镜头和短镜头有什么区别呢？一般来说短镜头比较类似于看A处，然后再看B处，但是中间有眨眼的感觉，而长镜头则比较类似于人眼一直盯着一个场景来看的感觉，所以长镜头特别适合来体现真实感，因为一直盯着某个东西总是感觉最真实，频繁的切换会给人一种抽离感，所以在教室里虽然厮杀的那么血腥，但因为是短镜头狂切，看起来仍然没有这个片子这么痛，这么刀刀见血。说到冰与雪。
这片子里确实就是如此血腥的汉子，孤独的独角戏，无言的表情戏冷漠而让人觉得伟大的自然，美丽的风景，高原的山和渺小的人，全程看下来不停的有各种遭遇，再加上生存线之外的小队人马和菲茨杰拉德的复线，让人没有机会喘气。有没有遗憾的地方？其实也是有的。我觉得最大的遗憾是在于主题的选择和讲述。

最后的时候让主题归结到神采，有审判的权柄，复仇是在上帝的手中有非常强烈的说教痕迹。因为当说出这句话的时候，主角之前的信仰并没有被足够渲染，而主角之前所做的选择没有任何地方体现了他对这点的思考，对于观众来说不可信，并不是因为我不相信这句话，其实从我的立场我比别人更愿意相信这句话，但是不能用说教的方法来展现。这就像是什么感觉呢？类似于某些片子里面，主角一路上用杀人的办法取得了武林第一，终于来到自己仇人面前，但是见到仇人的时候却突然间抽回了刀说仁者无敌。
我就奇怪了，之前你杀了千千万万个人的时候，这句话去哪了？其实故事如果可以简单的将主题定位在不管遇到多大的困难，都一定要坚持活下去，这点上最好不过了。故事也隐喻了这个主题，最后要升华到信仰，其实比较勉强，结尾的时候不要让主角主动放手，而是让主角烈士，但是最后却发现那些人帮助了他，这样会更好些，主题不是用来说的，是需要用故事来比喻的。

其实另一个比方就是全篇虽然都在展示自然的伟大，但是摄像机却都在展示暴力的力量，表面上似乎表现神的伟大，实际上却在歌颂人文主义。这就如同有的高达主题，看似是反战的，但是面对那种力量的崇拜和暴力的美学渲染，比如锁定敌机时造成的连锁爆炸，比如获得新基地时那种对于强大力量的渲染，是为了迎合青少年增长的荷尔蒙所带来的力量，崇拜形象，虽然最后主题说是反战，但仍然是一个暴力崇拜的片子。
这里不是讨论高达系列好或不好，也不包含口袋里的战争那种真正反战主题的高达，而是为了说明导演和主创相信什么，不相信什么，不在于角色怎么说，而在于你拍出来的是什么，因为镜头是不会骗人的。

整体来说这片子拍出了厚重的真实感，故事和情绪流都很舒服。在冰冷的旷野里面看小李子是如何演出艰难的生存和复仇戏码。加上漂亮的真实长镜头和那种极度的气氛渲染，组成了一首有长镜头讲述的冰与雪的诗。片中有许多血腥暴力镜头，到达了可能让人不适的程度，观影前需要仔细斟酌。