豆瓣评分9.3分的综艺节目 它是靠什么赚钱

今天，想为大家推荐一部豆瓣评分9.3的良心综艺。

说到综艺节目，严敏必然是不得不提的一位导演。

从《极限挑战》到《说唱新世代》，凭借独特的节目立意和内容创意，“严敏出品，必是精品”已成圈中佳话。

今天要推荐的这部就是严敏再度联手黄磊打造的戏剧综艺节目。

《戏剧新生活》

《戏剧新生活》既是一场真人秀，也是一场关于戏剧的实验。

黄磊在第一期就抛出了一个话题：戏剧赚不赚钱？

作为后续故事的缘起，这个问题也一直贯穿着这场戏剧实验的始终。

戏剧艺术价值和现实利益之间的矛盾，是戏剧人们面临的真实困境。

八位戏剧演员就这样被召集在一起，圆桌会议般开始讨论。

这八位戏剧人分别是：刘晓晔、修睿、吴彼、赵晓苏、刘晓邑、丁一滕、刘添琪、吴昊宸。

相比起导演和发起人黄磊，这八位节目的主人对于绝大多数观众来讲像是素人。

而实际上，他们都是戏剧界的名人。

刘晓晔，北京舞蹈学院音乐剧系教师，从业20余年，出演话剧6000多场。

赵晓苏，首届乌镇戏剧节“青年竞赛单元”最佳戏剧奖获得者。

吴彼，国家话剧演员，第三届乌镇戏剧节“青年竞赛单元”最佳戏剧奖获得者。

丁一滕，欧丁剧团唯一特聘的中国演员，喜欢玩音乐的戏剧博士。

刘添琪，青年戏剧演员编导，第七届乌镇戏剧节“青年竞赛单元”最佳戏剧奖获得者。

而观众对于这8位戏剧人的陌生也真实的反应了戏剧人在当下的尴尬处境，

以及呼应了黄磊抛出的这个问题：“戏剧究竟能不能赚钱？”

存款只有两万的刘晓晔觉得戏剧是可以赚到钱的，而赵晓苏却用亲身经历表示不能。

在他看来，就目前的市场大环境而言，戏剧行业是不景气的。

在国外剧团的丁一滕表态：“戏剧是可以挣钱的，但我还没挣到。”

新人奶爸刘添琪坦诚道，只有拿乌镇戏剧节奖项那次挣到了一笔奖金，其余生活非常拮据。

从大众对戏剧行业的理解到戏剧市场的现场，他们每个人对于这个问题的态度和想法都各不相同。

这8位观念不同，性格各异的戏剧人将在乌镇戏剧公社共同生活两个月。

导演严敏的综艺都有他强烈的个人风格：用艰苦环境逼出参与者的内心真实。

“经费紧张”已经成了他的观众十分熟悉且喜闻乐见的经典梗。

在这个综艺也不例外，戏剧是生活主题，同时他们还要共同面对生存任务：

房租、伙食、剧场租赁等一系列开销都要靠自己获得。

于是，8个人的第一场话剧就从这个“家徒四壁”的大礼堂里开始了。

作为这个节目与观众见面的第一步戏剧作品，《养鸡场的故事》无疑是这个综艺可以收获豆瓣9.3的重要原因之一。

这个作品在48小时内就已经成型，可谓是几位戏剧人“各显神通”的结果。

刘添琪的故事和剧本、丁一滕的音乐和编剧；

刘晓晔的舞台风格、刘晓邑的道具舞台，

吴彼和赵晓苏的表演功底，连话剧新人修睿都做了很好的呈现。

《养鸡场的故事》是标准的“先笑后泪”结构。

上半场先用戏谑和荒诞的表演风格构建了一个有趣的情景，而后半场“大海”和“梦想”之间的映射更是直击人心。

很多人认为儿童剧很难驾驭深刻，其实并非如此，小孩子是可以接受深刻的。

一个优秀的儿童剧一定也会同时吸引成年人的。

节目到第五期，总共呈现了七部很优秀的话剧作品。

其实在屏幕上看话剧是一种全新的体验，无法简单的评价好坏。

但不得不承认，这其中绝大部分话剧都没有因丢失现场感而失分多少。

其中我印象最深的一部剧《鸡兔同笼》。

这部剧展现了刘添琪话剧天赋的一面：

精准捕捉人性中最强的情感，用看似平淡的生活化故事展开来，然后在平淡叙事中将情绪推至顶峰。

在整部话剧中，它不试图用任何一句脱离了生活化表达的语言来传达信息。

用“探监”这种特殊场景和父女两人的日常对话形成一种神奇的冲突。

让观众完全沉浸在言语背后的情绪中，为结尾的高潮做了充足的铺垫。

当作品接近尾声，观众们终于理解：监狱中的父亲执着的向女儿解释鸡兔同笼这个数学题，是因为这是身陷桎梏的父亲在此刻能为女儿做的最重要的事情。

而女儿向父亲讲述那些学校和生活中的琐事，也只因为这是一个九岁的女孩向父亲表达贪恋的唯一方法。

细腻、真实、动人。

虽说吴彼在节目里说：咱们的真人秀部分是个0，前面的戏是1，如果戏不好，那就都是0。

但是我觉得在这个综艺中，更有意思的是大家在台下奔走，在排练场排练，甚至是他们在街道中卖艺的时候。

这些时刻能在戏剧中看到生活，看到戏剧人们最真实的样子。

比如他们在街头卖票的时候，吴昊宸死乞白赖的问每一个搭上话的路人：

去看看吧，100块您嫌贵，你说多少合适？

一折来吗？

难道这还不值一顿饭钱吗？

一对夫妻说一折，也就是10块钱，然后还要吴昊宸和他们合影。

吴昊宸转身走了：“我受不了，我不能让我兄弟们为了10块钱演戏。”

其实，就从卖票、租场地这样的事情，就看到了戏剧从来没有过开山越岭的前进过。

许多戏剧人追寻了一辈子的艺术、精神愉悦，可能在大众中引起共情的或许还不到5%。

某种意义上来说，戏剧的小众是被“孤立”而来，大众根本没有渠道和方式去了解，干脆就把戏剧定性为小众而金贵的存在。

就像商店老板所说：因为从未接触过，所以也就没有想去一看究竟的心。

但即使这样，严敏导演也没有急着让戏剧破圈，这个综艺从开始就一直不疾不徐的缓缓道来。

黄磊曾说，他不喜欢说出圈，他觉得出圈好像是我要夹着尾巴去拜访你，按你的方式到你的主场去。

他说：我们是扩圈，我们就是缓慢的一点点蚕食着生活。

这是戏剧人们的姿态。这也是严敏导演对戏剧和戏剧人姿态的尊重。

导演严敏试图用这个新综艺打造出的一个新世界。

因为只有新的世界才有新的世界观。

或许之前你的人生忙着赶路，没有停下过脚步。

现在请你看看这个世界，去这里遇见你人生的另一个副本。

最后，想用黄磊在节目开头的一句话结束：“让戏剧成为高墙上的一道裂缝，它虽然看起来不起眼，但透过它，你能看见光。”