紧急救援口碑遇冷 武戏精彩文戏拉胯

在北上内地发展的香港导演里，林超贤绝对算得上是数一数二般的存在。

《湄公河行动》与《红海行动》的叫好又叫座，至今还让人拍案叫绝——

前者以黑马之姿拿下了2016年国庆档的票房冠军，后者一路逆袭拿下了2018年春节档的票房冠军。

功成名就之后，林超贤并没有止步不前，而是以两年一部新作的频率，完成了“行动三部曲”。

眼下，正在影院热映的《紧急救援》，正是“行动三部曲”的收官之作。

星级指数：★★★☆
一句话点评：神性高于人性的宣传片
自从因疫情原因撤出春节档之后，很多观众都对《紧急救援》充满期待。
然而，千呼万唤后与观众见面的它，却远不如人们料想中的那般出色。
就算有林超贤+彭于晏这样的王炸组合，也救不了它口碑上的滑铁卢——

上映没几天，它的豆瓣评分就从刚开分的6.8一路跌到了6.3。

坦白说，口碑遇冷的《紧急救援》，并不是一部传统意义上的烂片。

它只是太让观众失望了。
类型片的优点与缺点，在它身上表现得同样明显。
下面，我们就从它的优缺点入手，来好好聊聊。

林超贤曾说，每种类型片，他都只拍一次，而且拍一次就要拍到极致。
而《紧急救援》，就是这样一部拍到极致的救援片。
该片号称“中国首部海上救援题材电影”。

聚焦海上救援的它，在一定程度上填补了此类题材的空白与失语。

剧中主角，是一群默默坚守在险情一线的救捞战士。

通过这群人，影片带出了一个冷僻的海上部门——中国救捞。
中国救捞的全称是“交通运输部救助打捞局”，其前身是“中国人民打捞公司”。
自1951年成立以来，他们已救助过无数遭遇海难的人员与船只。
从现实角度出发，《紧急救援》确实具有非凡的主旋律意义——让一群出生入死、默默奉献的无名英雄，正式为观众所认知。

为了拍好这群无名英雄，林超贤在救捞队的专业性上下了不少功夫——
人物和故事皆有原型，电影开拍前演员在救捞基地进行了一系列的集体特训，片中出现了大量的专业设备和专业术语。

和《湄公河》《红海》一样，《紧急救援》也保证了较高的“重工业质感”。
各种大场面，时刻穿插其间：钻井平台失火、摔油罐车、摔飞机、天然气运输船爆炸。

片中很多场景，都源自实景拍摄。
但凡能真实布景，就绝不用特效；但凡用特效，就一定是顶级特效。

为了拍好片中的“空难救援戏”，剧组不但跑到墨西哥，租用了拍摄《泰坦尼克号》的大水池，还斥巨资从美国买了一架真飞机。

所以，就观赏性来说，《紧急救援》营造出的效果，还是比较让人满意的。

不管是场面调度，还是动作设计、特效方面，都可以说是世界级的水平。

影片流露出的大多数缺点，都主要集中于它“文武失调”的剧作编排上——

武戏精彩，但文戏拉胯。

影片的武戏和文戏，在风格上割裂的非常明显。

武戏紧张、真实、严肃，文戏松散、虚假、浮夸。

与《湄公河》《红海》不同，《紧急救援》自始至终都没有出现一条清晰的主线。

《湄公河》的主线是缉毒，《红海》的主线是撤侨。

而《紧急救援》却是为了拍摄大场面而大场面，为了弘扬英雄主义而英雄主义。

它的整个根基，看上去都是松散的。

片中一共穿插出现了四场救援。

四场救援彼此独立，毫无关联。

只靠文戏时断时续，将它们连接起来。

如此编排，让该片的叙事节奏，显得十分跳脱，仿佛是用各种救援片段串联起了全片。

杂乱无比的文戏，不但缺乏重点，而且毫无脉络。

在文戏里，导演一股脑儿塞进了很多桥段——

有父子之间的欢乐日常，也有男女主角的爱情线，还有男主对危险的恐惧等等。

父子戏，意在表现救援队员所经历的人伦亲情；

男女主角戏，意在讨论救援时应该靠经验还是靠规矩思辨命题；

男主的恐惧戏，意在交代男主怎样度过他生命中的“至暗时刻”。

这些桥段在片中交替出现，常常东一榔头西一棒槌，毫无条理。

只觉得，导演想讲的很多，但贪多嚼不烂，最后什么都没讲好。

而且，这部电影在角色塑造上，也显得十分空洞。

无论是被救援者还是救援者，《紧急救援》刻画的都不甚理想。

看完这部电影，你会记住救援队的临危不乱，记住救援队的冷静部署。

却唯独记不住，他们到底救了谁。

被救援者宛如冷冰冰的工具人，只是被动地为主角的救援行动服务。

由于被救援面目模糊，所以救援者的伟大也随之显得空洞而虚假。

和很多主旋律电影一样，在主角塑造上，《紧急救援》也走上了“造神”的不归路。

男主高谦，看上去神性有余，人性不足。

影片用了大量的文戏，去呈现他的家庭日常，却唯独忽略了他与亲人间本应具有的羁绊与不舍。

比如，高谦三岁的儿子要做一场开颅手术。

手术的成功率不到三成。

手术前，救援队为救援邮轮爆炸而人手紧缺，情况危急。

此时，按常规操作，电影大概率会给高谦设置一个两难的困境——

陪孩子还是救队友？

可《紧急救援》却直接跳过这重困境，让孩子懂事地说：我可以的，爸爸你快去救人吧。

于是，高谦便如临大赦，匆匆忙忙地前去救人了。

一个爸爸，让三岁的儿子独自在医院接受手术，而自己却奔赴一线，去参与生死未卜的救援。

看到这里，只想问两个问题：

这真的是亲儿子吗？

这真的是一个合格的爸爸吗？

虽然导演想宣扬“舍小家，顾大家”的牺牲精神，但他起码得真实接地，让主角像个人吧？

须知，在一部动人的电影里，人物的行为应该是由人物的情感来进行推动的。

一旦放弃这种情感上的推动，那这部电影的真实性和可信性都会随之大打折扣。

正因如此，所以《紧急救援》看起来不像电影，反倒像是中国海上救援队的宣传片。

片中发生的大多数情节，都缺少惊喜感和癫狂感。

与《湄公河》和《红海》相比，《紧急救援》也许更精致，更高标准，但它却不够新鲜。

换句话说，就是质量很高，但却没有超出影迷意料之外的东西。

观看《红海》，你完全没法预料下一个谁会死，会怎么死。

可《紧急救援》却在男二死前，疯狂立flag。

基本上，当看到他和女朋友讨论婚纱时，观众就知道他肯定活不长了…..

可见，一部电影，如果没有剧作突破，只有技术支持，显然是乏善可陈的。

平心而论，作为资深大导，林超贤还是很了解观众的需求的。

观众想看彭于晏的肉体，他就让彭于晏疯狂露肉；

观众想看场面炸裂的大场面，他就一心一意地搞爆破。

什么火爆，什么能刺激肾上腺，他就非常直给地拍什么。

结果，除了刺激感官之外，《紧急救援》基本上也就不剩什么了。

它没有给观众留下任何可思考的空间，而只给观众留下了一腔口号式的热血。

正如男主结尾所说：每个人都有自己的使命，我是一个特勤员！

空洞，乏味，只能当一部救援宣传片。