好久没出现在大荧幕上的黄奕，凭借《演员请就位》，成了妥妥的热搜体质。
先是郭敬明点评她“我觉得这段表演不太好”时，黄奕把不高兴、委屈、不服，全都写在了脸上。
黄奕被网友调侃：表情管理失败。
上周节目中，她又热情邀请唐一菲演《回家的诱惑》中最令人讨厌的角色，小三“艾莉”。
理由是：“她老公演过洪世贤，会给到我们很多中肯的意见”。
唐一菲只剩下这个角色可以选，不演就得退赛。
《回家的诱惑》中洪世贤经典台词
家里有一个渣男洪世贤了，现在还要有个渣女艾莉，这搁谁都不能愿意。
在黄奕的“强迫”之下，唐一菲退赛了。
另一个值得注意的是，黄奕和台下的评委赵薇，都曾演过同一个角色，《还珠格格》中的小燕子。
两代小燕子会面，一个是评委，另一个是选手。
令人唏嘘。巅峰年代一去不复返，这是阿看看到黄奕的感受。她一开始就站在了巅峰，以为前途坦荡，结果往后只有下坡路等着她。回想那个年代的很多人和事，几乎都复制了黄奕的命运——你以为是开始，其实是高潮，甚至连结尾也一起剧透了。
01
2001年，一部古装爱情喜剧在全国多个省市拿下收视冠军。这部剧只有20集，讲了一个“错嫁却真爱”的故事。《上错花轿嫁对郎》，这是观众第一次在电视荧幕上认识黄奕。
大多数人对她的印象就俩字：好看。黄奕饰演的女主角“李玉湖”，漂亮可爱会武功，被奉为“童年女神”。
黄奕饰演的女主角李玉湖漂亮灵动，非常受观众喜爱
她的演技根本不需要到综艺节目上证明。可惜，“女神”是“限定”的。2001年之后，黄奕虽然也演了不少电视剧电影，还进军歌坛，但都没有因此大红大紫。
黄奕2005年发行的专辑《第一个夏天》销量达30多万张
2009年开始，她的私生活反而成了更有看点的连续剧。和第一个老公相识41天闪婚，不到一年又离婚。
再婚后，熟悉的剧情又上演，而且这次更加“精彩”——出轨、造谣、打官司，黄奕和第二任老公互泼脏水，不断为网络八卦素材添砖加瓦。
大家能记住的黄奕，好像永远只是“李玉湖”。还有一个人，和黄奕很像。只不过，她的运气更好一些。黄圣依，很多人从偶像剧《红苹果乐园》认识她，她真正大火，是在周星驰2004年的电影《功夫》。
拍《功夫》的时候，黄圣依还只是北京电影学院大三的学生。黄圣依从来没想过自己能被选上，甚至通知她准备第二次面试的时候，她还有点儿不耐烦，“这样横一趟竖一趟地去有什么意思”。散漫、心不在焉，“态度不端正”的黄圣依却被周星驰敲定为《功夫》的女主角。
黄圣依在《功夫》中扮演街头卖冰激凌的哑女芳儿
在片场，向来严厉的周星驰却从来没骂过黄圣依，反而会征求她的意见，“你觉得可以吗？”。虽然饰演一个哑女，全片无一句台词，但黄圣依几乎把“清纯”诠释到了极致——白色上衣，红色花裙，眼角的两滴泪水令人真情实感地心碎。
这部电影让黄圣依一炮而红，变身媒体认证的“星女郎”、“玉女接班人”，迅速跻身一线，可以说前途一片光明。但“清纯玉女”这个标签对黄圣依来说，始终是个束缚。她私自跑去拍《男人装》杂志，彻底颠覆了《功夫》里的清纯形象。
“人设崩塌”后，黄圣依与周星驰闹掰。
之后，她能被人记住的作品，似乎只有2007年在央视播出的电视剧《天仙配》。再后来，黄圣依嫁入豪门，成为网络八卦钉子户。《功夫》之后，再无玉女。如果说她还有什么能被记住的，可能是伴随着“海娃死了”的那一声浮夸嚎叫。
黄圣依在《演员的诞生中》 表演浮夸
02
提起香港电影，很多人都会不自觉地发出一声叹息。上世纪80年代到90年代，香港电影一片欣欣向荣。这个时期，武侠、功夫、黑帮、警匪、枪战、喜剧、恐怖、文艺…香港电影几乎把能拍的题材都拍了一遍。这其中，有一部被奉为“神作”的电影，1986年吴宇森导演的《英雄本色》。
这部充满了暴力美学的和江湖气息的黑帮枪战电影，打破香港有史以来票房纪录，被认为开创了香港警匪片的先河。模仿小马哥(周润发 饰)叼着火柴棍儿和牙签的热血年轻人一抓一大把，用贾樟柯的话来说，“一出录像厅，就想在街上随便拽个人打一架”。
小马哥叼着火柴的形象引得年轻人竞相模仿
不仅在中国，对当年的韩国人提起周润发、张国荣的名字，他们都会两眼放光。
在韩剧《请回答1988》中，五位主角可谓《英雄本色》发烧友。
韩味儿“假粤语”，配合着经典台词，张口就来。[英雄本色]之后，香港警匪、武侠题材电影井喷，但市场就那么大，观众早就被喂得吃不下。流水线般的生产模式、套路化的剧情，连导演和演员班子都差不多——看十部和看一部，其实没什么区别。
香港电影繁荣时期，涌现出许多家喻户晓的明星。
加上盗版盛行，好莱坞电影也入场竞争，香港电影在走向世纪之交的过程中迅速衰落。进入新世纪，颓废的香港电影被2002年上映的[无间道]救赎。
《无间道》在香港上映两周，票房就突破3000万港币，并成为当年香港电影年度票房冠军。
次年的金马奖、金像奖，几乎把所有能颁的奖项都塞给了《无间道》。
无间道获奖无数，截屏都截不完整。
美国华纳公司更是重金将其购入重拍。这部电影的脱颖而出，意味着警匪片不但没有过气，而且仍然有庞大的受众基础。你以为香港电影就此要起死回生了。但其实，它所获得的成功不过是“回光返照”。
网易娱乐对香港电影百年回顾的专题中，《无间道》被视为香港影坛的救市之作。
《无间道》作为老生常谈的警匪题材，实则并无新意。它之所以成功，在于打破了以往香港电影的固定套路——正反两派见面，打斗、交火，在视觉上给观众最大的冲击。
兄弟情深、江湖道义、赤胆忠心，所有人物的性格和情感，直白浅显、千篇一律。
1989年上映的[喋血双雄]，讲述了杀手和警察亦敌亦友、斗智斗勇的故事。
[无间道]一反常规操作，花了大量的篇幅刻画人物挣扎的心理和交锋，不仅让观众看得揪心，也赋予了剧情哲学意义，让人有所思考。最重要的是，这部电影的出现让香港电影界意识到：电影不能再拍得这么糙了。虽然在今天，我们把很多八九十年代的港片奉为经典，但不得不承认，和当年同一时期的海外电影相比，有的港片实在像闹着玩儿似的。
《无间道》之后，香港电影进入注重细节的“精细化时代”。“井喷式创作“、”扎堆拍电影“的盛况不复存在，大量从业人员转行。
2000年以后，香港地区华语片和外语片票房差距越来越大。
直到今天，香港电影仍然在固有题材上不停地炒冷饭，很少有突破，更谈不上创新。《无间道》虽有两部续集，但再也无法复制第一部的辉煌。香港电影，眼看着复活的火苗熊熊燃起，又在鲜花和掌声过后骤然熄灭。
03
在00后眼里，90后已经老了。他们经常会唱一些世纪初“老掉牙”的流行歌，有时候一边听还要一边感叹：“多好听！比现在的歌好听100倍！“你也一定有这样的感觉，KTV的热门歌曲、热门歌手，好像和十几年前没什么区别。大家爱唱的，永远是周杰伦、蔡依林、陈奕迅、王力宏、林俊杰、孙燕姿、梁静茹、SHE…
网易数读统计了榜单里596名歌手中至少出现过3次的歌手，发现出现次数位列前三的歌手分别是陈奕迅、周杰伦和林俊杰。
老友大合唱金曲，陈奕迅的《十年》，发行于2003年。刘若英的《后来》就更古早了，是1999年发行的。今天，像《野狼disco》这样的神曲虽然层出不穷，但大家对经典老歌普遍有一种执念，不在KTV唱两首周杰伦，感觉都白去了。
在网易数读的统计中，周杰伦、陈奕迅是00年代无法绕开的两位歌手。
这个时代最不缺新歌手和新歌，但KTV的华语乐坛，好像永远停留在21世纪头五年。 2001年，华语乐坛最具影响力和权威性的歌曲排行榜，“全球华语歌曲排行榜”诞生。
当年，全球华语歌曲排行榜颁奖典礼更像演唱会，还会专门发行CD。
第一届颁奖典礼在首都体育馆举行，入围名单简直是“神仙打架”。提名最佳男歌手的，张学友、谢霆锋、任贤齐、刘德华、孙楠，张学友获奖。王菲获得最佳女歌手，同样提名的有郑秀文、那英、王菲、李玟、田震和陈慧琳。
王菲在颁奖典礼上演唱。
抛开这些大佬，新人奖提名中，一个名字的出现，意味着华语乐坛潮水的流向正在悄悄改变——周杰伦。
周杰伦最终斩获最佳新人奖。
出道前周杰伦写了很多歌，但是没有公司愿意要。大家都觉得他的创作风格很奇怪，和当时大家听的主流音乐差别很大。而且这个年轻人，怎么总感觉咬字不清晰，不知道在唱些什么。他把发歌给刘德华、张惠妹，都被退回。直到他发行了第一张个人专辑《Jay》，从此就像开了挂，提名、获奖，接连不断。
曾经他发给张惠妹但被拒绝的那首《双节棍》，被收录在自己的第二张专辑《范特西》中。作为专辑中的倒数第二首歌，这首歌却丝毫没有受到冷落。不但大街上到处都响着“快使用双截棍 哼哼哈兮”，年轻人中10个有8个，随身听里都在放这首歌。
双节棍一度成为许多中二少年的时尚单品。
剩下两个在听的，是《爱在西元前》。往后，周杰伦凭借独特的风格，逐渐成为华语乐坛不可撼动的“亚洲天王”。同时，各大颁奖典礼和音乐榜单开始也大换血，王力宏、蔡依林、林俊杰、孙燕姿等歌手永远在榜单上挂着，毫无悬念。
2005年新加坡金曲奖， 林俊杰孙燕姿各横扫4个奖项，成为最大赢家。
《七里香》《波斯猫》《爱情三十六计》《欧若拉》…这样的歌曲在学生群体中传唱度非常高，大家对歌词和旋律的记忆，几乎是条件反射式的。
张韶涵的专辑《欧若拉》在重庆签售时由于人太多，还发生了踩踏事件。
电视、磁带、mp3、同学的哼唱…你总会从各种渠道听到这些歌，随便提个名字都能唱两句副歌。
周杰伦的专辑卡带（老人才懂）。
你说没听过？绝对不可能！时过境迁，周杰伦已经成为中青年粉丝的信仰，演唱会依然从头到尾都是万人大合唱，热泪盈眶、真情实感的歌迷不在少数。
周杰伦的演唱会上，都是真情实感的老歌迷。
周杰伦随便发一首新歌，比如《告白气球》《Mojito》，都能迅速成为爆款。当下，好听的歌源源不断地被生产、复制，它们也许能引起关注，但总归是昙花一现，寿命非常短暂。传唱？对不起，我听过就忘了。除非混迹在“网抑云”，否则圈子之间对歌曲的热爱和品味也很难再有共鸣。
打开“网抑云”，和深夜睡不着觉的一起听歌流泪。
世纪初火起来的那一批歌手和歌曲，牢牢扎根在90后这一代人的情怀中，不可替代。我们永远倔强地在KTV唱着这些“过气”歌曲，纪念那个活跃在街边盗版音像店、发廊的旋律，以及顶着寒风在新华书店排队买卡带的巅峰年代。04如果你问“从巅峰坠落是什么感觉”，国足球迷最有发言权。2001年10月7日，是老球迷回想起来都会热泪盈眶的日子。
2002年韩日世界杯国足合影。
这一天是2002年世界杯亚洲区预选赛十强赛，在B组第6轮比赛中，中国男足国家队以1比0战胜阿曼， 拿到2002韩日世界杯入场券。
CCTV5在中国队出线时打出字幕庆祝。
当晚，沈阳五里河体育场上空礼花绚烂，体育场六万多球迷高唱国歌。数十万球迷拿着五星红旗走上街头庆祝，一时间万人空巷。大家又击掌又拥抱，喊的都是：“中国队出线了，中国足球梦圆了！”
不了解这段历史的可能会问：只是进了世界杯，还没正式比赛，这有什么可激动的？当然值得激动！
出线后，球员和教练一起庆祝。
1957年，中国男足首次冲击世界杯，但此后多年一直被挡在正赛门外。44年后，世界杯的大门终于第一次向中国足球打开。
圆梦了！中国足球终于熬出头了！所有人都这么想。但别忘了，烟花绽放后，就只剩下下坠和熄灭——这也是国足第一次，也是唯一一次进入世界杯决赛。中国足球和世界杯打了个照面，又径直离开。
中国足球梦才刚开始，就破灭了。
世界杯你好！世界杯再见。再往后的中国足球什么样儿，害，大家都明白。本世纪头十年，我们见证了太多光环诞生，总觉得赶上了好时代，一切都充满希望。我们刚准备拍手叫好，却惊诧地迎来灯光亮起，人物退场，戏剧落幕。阿看想起在第38届香港电影金像奖颁奖典礼的主题，Keep Rolling。
回忆应该被珍重，既然巅峰已过，让我们继续向前。
微信扫一扫打赏
支付宝扫一扫打赏
