由汤浅政明执导的《日本沉没2020》最近在网飞开播,根据网飞老习惯,一次放出全十集,国内A站引进每周更一集。
汤浅政明参与执导过不少优质的动画作品,譬如与人合作的《乒乓》《海马》《兽爪》等,以及独自导演的《心理游戏》《恶魔人:哭泣之子》《春宵苦短,少女前进吧!》等等。
不仅质量有保证,画作风格也有着独特的个性,在随意与精致之间游走。
《春宵苦短,少女前进吧!》
《日本沉没2020》的美学追求也有类似倾向,绝美的背景却配上了早年间略显失真的人物形象,导致整个作品看下来,像是把剪纸人物贴到了绝美的环境中。这种反差对比,也许更能衬托主题,让人物的处境更加动人。
整个故事构建在日本沉没的情景下,所以灾难求生是这部作品主基调。
灾难求生一直是各类作品注的母题,从小说影视动漫再到游戏,求生故事充满魅力,因为它总能唤醒观众心底潜在的恐惧感。这大概是人类对自我存在危机的反思结果。
人类面对强大的自然灾害或是难以预估的人祸时,被无力感充斥,只能努力在求生边缘挣扎,生存成了首要命题,而求生时展现出来的生活方式与处理问题的方法,成了此类作品的看点。
这部动画主要讲的是一家人的求生之路,开篇日本大地震、海啸涨潮,预示了主角必定踏上逃亡之路。
而此类故事在情节编排上有个先天便利性,即主角在逃亡途中遭遇的灾变节点,本身能作为一次又一次对主角的考验,同时又能对主角同行者进行淘汰与更换。
在我们知晓作品关于求生时,脑海里就能设计出不少相应节点作为反转。只要你看过此类作品,完全能预设出灾难的反复与升级。
《日本沉没2020》中开篇发生最高级别地震,随后凶猛海啸逐渐淹没大陆。灾难升级之后发现地壳运动比以往更强烈,大家终于明白日本在沉没。
这个主基调设定也许是主创对日本地震生活的焦虑感悟,动画里角色也展现出对地震熟悉到轻描淡写能开玩笑的地步,但影片在这基础上延伸了地震级别,把主角推入故事母题中。
这是一种合理推测,高频率面对某种自然现象时,作为渺小的人类,如何不焦虑恐慌?即便看起来日本人民有丰富应对地震的经验,但在更为强烈的地壳运动面前,人类的经验毫无用处。
主角一家人经历了逃亡,入驻乌托邦,拒绝独自逃离,每次选择都以爱和希望为准则。每次灾难升级时,也是情节推向下个场景的节点。
这部作品在情节发展时符合预设,最初逃亡的一群人终将面对分岔路口,而主角配角自然与群众道别,为了减少不必要的角色,剧中必定会逐渐减少人物。
完美父亲的形象最早缺失,因为历史遗留的地雷炸弹,这一设计耐人寻味。
结合整个日本历史来看,历史问题导致完美父亲形象的缺失,主创在这里呼应了日本的遭遇。
随后几位角色相继死亡,或因为毒气或因为大水,也许是情节上的必要安排,也许对应了日本过去的历史节点,这也留给观众空间去自行发掘。
不断减少角色的做法,几乎在所有求生类作品里都是通用法则。
而在这部作品里,一方面通过角色死亡显出姐弟俩的悲惨境遇,另一方面也让整个动画更具有悲剧性,讲述了求生之路的艰难。两相结合,动画就是在讲述主角姐弟俩的成长之路,只不过这份成长礼充满血色。
每个陪伴主角的角色,都以个人英雄主义的写法在讲述。这也是求生类作品的核心法则,天灾人祸打破人类秩序,所有人类处于恐慌,而大部分人死于非命,这时幸存者更容易以英雄面貌示人。
个人英雄是反权力消解既有结构的,但这类形象更亲民,容易唤起大众对强权机构的反抗。所以在极端灾难情况下,原先自上而下的机关要么缺失要么成为反派,但人总是要生存,这时只能靠自己,自发在英雄带领下组成团体寻求生存之道。
关于灾难末世的想象,还有一条公认的法则,即人性丑恶在极端状况下尽皆显现。
几乎所有求生类作品中,都会有打破道德规则的形象,对生存的急切需求使得道德降级,自私也在极端情况中展露无疑,存在的命题在这里直接拷问道德法律的天秤。
《日本沉没2020》中也少不了描绘此类形象,从开头理直气壮插队的人物,到完全违背道德法规的司机,都是为了丰富人性的宽度,正直善良留给主角就好。
这个故事总体说来,并无意外反转之处,甚至有些衔接节拍很自然就预测到。
所以动画主要还是在情感细腻处下笔,重在主角姐弟俩的成长转变,以及每次跟亲人朋友分离时的镜头,这类讲述方法的确很见导演功力。
不知是有意致敬还是无意相似,姐弟俩在海上漂流,看见荧光海洋生物时的镜头像极了《少年派的漂流》。
似乎在影视界有个不成文的规定,片名加上年份的作品,一般而言都不太讨喜,甚至不少招骂的作品。
但汤浅政明凭借熟稔的经验与强大的导演能力,让这部动画有值得说道之处,除了极美的风景,还有不少动人的细节设计。
总之,是一部值得一看的动画作品。