86版《西游记》为什么经典 工匠精神永远流传

《西游记》想必是绝大多数人儿时的回忆，这么多年来《西游记》陆陆续续被翻拍了很多次，但还是86版的《西游记》最为经典，即使这么多年过去，这部电视剧依旧每年活跃在大荧幕前，收视率持高不下。

86版的《西游记》为什么会成为永远的经典呢，因为它是工匠精神的真正表现。工匠精神作为中华民族赞美传承的优良精神，指的是工匠用自己最严谨的态度，在自己的作品上精益求精，追求更上一层楼。86版的《西游记》的每一个画面，都在向观众传达：他们尊重所有的职业，尊重观众，为此他们拼尽全力。

导演杨洁曾在采访中透露，在当时那个年代，拍摄这部25集的电视剧，真的是顶了太多的压力，自己本身身体并不好，资金的短缺和上级的催促让她喘不过气来，加上当时国内的影视制作技术有限，完成这部《西游记》，可以说是一个奇迹。

86版的《西游记》的所有场景，都是演员和导演组们一步一个脚印走出来的，那个年代国内没有什么特效可言，杨洁带领着大家几乎走遍了全国的每一个景色，当时很多景点都还没得到开发，周围的环境很艰苦，并不像现在交通便利，他们带着沉重的设备和道具，经过一个个危险的小道，杨洁有一次还险些命丧悬崖。

几分钟的场景变换，相距甚至有千里远，正是因为他们这样的努力，让观众们能在那个年代看到很多见所未见的美景，并不会感到画面单调没有亮点。

86版的《西游记》的演员造型也是最能贴近人物形象和观众期待值的，杨洁带领的团队不仅尊重原著本身，还让这部电视剧更具有浪漫和人性的色彩，也符合了中国的古代文化。

在演员的选择上，杨洁也是坚持着自己的主见，为了保证拍戏的质量，杨洁走访四方去寻找符合自己心中形象的演员。通过走后门想要进来的，杨洁坚持不要，为此她也得罪了不少的人。

即使在配角方面，86版的《西游记》也大部分都是表演艺术家，很多群众演员虽然出镜不多，戏份少不起眼，可他们很多都是科班出身，对角色的拿捏都是十分到位的。当白骨精化身成村姑时，她的小拇指和无名指会自然翘起，呈现古代女子的兰花指状，真的是一个很妙的细节。

在音乐方面，当时的领导要求杨洁从全局考虑，为了凸显中国特色，应全部采用中国乐器完成电视剧的片头曲。但杨洁为了表现该剧的神话韵味，不顾领导的反对和斥责，坚持中西结合，用电声与弦声结合，最后才会有如此大气空灵的《云宫迅音》的诞生。

当时拍到一半没有资金了，领导要杨洁进行简单的结尾就好，杨洁一再要求严谨拍完，和领导争吵了很久，电视台也拒绝提供资金支持，杨洁曾几次请求央视同意引入外来资金，后来也是剧组的所有人员去不断筹钱才得以完成25集的拍摄。

比较如今的影视行业，很多人为了追求见效快的利益，常常忽略影视剧的品质，没有丝毫工匠精神的体现。这样的电视剧，无论用什么样高超的技术去包装呈现，用多少流量的明星去吸引大众眼球，都只能是昙花一现，最后也只能算是一个产品，永远无法与艺术相媲美。

86版的《西游记》距今已经有35个年头了，它如今早已不是单单的一部电视剧，更是老一辈穷尽的心血。剧中很多优秀的演员都已经离世，杨洁导演，沙僧闫怀礼等永远离开了我们，他们不为名不为利，为了艺术燃烧着自己，这种奉献精神将永驻观众的心中，不会随着时光磨去。

老一辈留下的东西，永远不会衰。